Le musicien folk Murphy Campbell est récemment devenu une étude de cas dans le chaos émergent de la musique générée par l’IA et de l’application agressive des droits d’auteur. En janvier, elle a découvert des morceaux non autorisés apparaissant sur son profil Spotify – des chansons qu’elle n’avait jamais mises en ligne, avec des voix nettement artificielles.
Le problème : L’IA est désormais capable de reproduire les voix des artistes pour créer des contrefaçons convaincantes, qui sont ensuite téléchargées sur des services de streaming sous le nom de l’artiste original. Campbell a vérifié ses soupçons à l’aide d’outils de détection d’IA, qui ont indiqué que les traces étaient probablement générées par l’IA. L’incident met en évidence une lacune critique dans la sécurité de la plateforme : il a fallu des efforts considérables de la part de Campbell pour simplement supprimer les chansons frauduleuses, et même dans ce cas, certaines restent accessibles sous des profils d’artiste modifiés.
Spotify teste un système d’approbation manuelle pour les téléchargements, mais Campbell est sceptique, compte tenu des promesses passées des géants de la technologie qui ne se sont pas pleinement concrétisées. La situation s’est encore aggravée lorsqu’une série de vidéos ont été mises en ligne sur YouTube via le distributeur Vydia, revendiquant la propriété des droits d’auteur sur le matériel du domaine public de Campbell, y compris des chansons folkloriques vieilles de plusieurs siècles.
The Twist : Malgré le timing qui fait sourciller, Vydia n’entretient aucune connexion avec les téléchargements de couvertures AI. La société affirme que son système Content ID ne signale que 0,02 % des réclamations comme invalides, ce qu’elle qualifie de norme industrielle « incroyable ». Cependant, cet incident souligne un problème plus large : les mondes de la génération d’IA, de la distribution musicale et du droit d’auteur sont criblés de vulnérabilités.
Campbell souligne que les abus sont plus profonds que les problèmes superficiels. L’incident a également déclenché des menaces contre les employés de Vydia, obligeant les bureaux à évacuer. Cette affaire nous rappelle brutalement que même des plateformes bien établies peuvent être exploitées et que les artistes doivent naviguer dans un paysage complexe avec des recours limités.
« Je pense que cela va bien plus loin que nous ne le pensons », dit Campbell.
L’avenir de la propriété musicale est incertain. À mesure que les outils d’IA deviennent plus sophistiqués et que l’application des droits d’auteur devient de plus en plus automatisée, les artistes peuvent se retrouver dans une bataille constante pour protéger leur identité et leurs droits créatifs.
