Фотореалізм і 3D-портрети. Бесіда з Ian Spriggs. Частина 1

18

Ian Spriggs – художник по персонажам, живе в передмісті Ванкувера. Його портфоліо складається з неймовірних по реалізму портретів, і ми з нетерпінням чекали можливості дізнатися у нього, як йому вдається створювати такі складні моделі. У цій статті ви дізнаєтеся думку Ian про те, як уникнути ефекту «зловісної долини», як робити моделі близьких друзів і родичів і що він радить починаючим художникам, яка ступила на шлях створення фотореалістичних робіт.

Ти створив собі ім’я, роблячи приголомшливо реалістичні 3D-портрети. Розкажи, що спонукало тебе вибрати цей жанр?

Моя пристрасть до портретів виникла задовго до того, як я почав створювати їх сам. Я завжди любив історію мистецтв, таких майстрів як Караваджіо, Рембрандт і Вермеер. Це все, що я хотів вивчати, коли поступив в художню школу в 1998. Те, як ці художники передавали емоції своїх моделей, надихало мене. Навіть незважаючи на те, що вас з ними розділяють сотні років, ви досі можете зрозуміти цих людей і доторкнутися до їх переживань. Це те, що я хотів втілювати в моїх роботах. Я був художником по персонажам, але мені важливіше було створити зв’язок з моїми глядачами, тому я зосередився на портретах.

Фотореалізм і 3D-портрети. Бесіда з Ian Spriggs. Частина 1

До цього моя робота полягала, в основному, у створенні цифрових двійників для кінофільмів. Я моделил їх у Т-позі і відчував, що їм не вистачає емоцій, і я завжди хотів показати їх особу. Спочатку я кинув собі виклик, вирішивши створити автопортрет і оцінити, чи зможу я зробити роботу так, щоб уникнути ефекту «зловісної долини» і створити зв’язок між моделлю і глядачем. (Ефект «зловісної долини» (англ. uncanny valley) — гіпотеза, за якою робот або інший об’єкт, що виглядає чи діє приблизно (але не точно) як людина, викликає неприязнь і огиду в людей-спостерігачів). Я завжди роблю тільки портрети тих людей, яких знаю особисто, тому що вважаю — важливо розуміти людину, щоб точніше виразити його настрій. Зараз у мене за плечима є кілька робіт, і я усвідомлюю, як багато всього мені ще належить вивчити, і як багато належить зробити, щоб краще зображати характер моїх моделей.

Крім очевидних моментів, як ти думаєш, в чому різниця між створенням реалістичних портретів в 3D і 2D? У чому їх схожість?

Найскладніше завдання при роботі в 3D — уникнути ефекту «зловісної долини». Ви можете створити достовірного цифрового персонажа, але якщо що-то в ньому не так, то він буде виглядати дивно. У 2D цієї проблеми немає, і я думаю, це завдяки тому, що в живопису є авторський стиль – індивідуальна манера роботи пензлем і недосконалості, які вона створює. У 3D будь помарка виглядає плоско і надає роботі незавершеність. У 3D всі створюється навмисно і не можна покладатися на те, що комп’ютер виправить ваші помилки. Навіть хаотичність, яку створює комп’ютер, насправді зовсім не хаотична, і може стати проблемою, якщо це не враховувати заздалегідь.

Фотореалізм і 3D-портрети. Бесіда з Ian Spriggs. Частина 1

3d Portrait of David Spriggs